Colocación de productos

Sin duda esto es un recurso con el que nos topamos muy seguido incluso en nuestras películas favoritas. Se trata de el anuncio de productos o servicios de manera "sutil" durante las películas o programas de televisión, inofensiva claro, y es justificable ya que se necesitan fondos para llevar a cabo proyectos de tal magnitud, aunque hay maneras de acomodar pequeños anuncios como estos mas convenientes que otras. Aquí ejemplificare con la película Wayne's World, la cual muestra un MUY claro ejemplo de esto, y la colocación de productos es tan ridículamente obvia que resulta cómica para el publico, así que personalmente la considero una de las mejores colocaciones de productos, pues hasta fueron usadas a su favor.

Total Design

Total design era una escuela multidisiplinar de origen holandées. La agencia fue fundada en enero de 1963 por los diseñadores Wim Crouwel, Benno Wissing y Friso Kramer, con aportaciones empresariales y económicas de Pablo y Dick Schwarz.

La ambición de los fundadores ya mencionados se puede apreciar en el nombre: todo tipo de diseños bajo un mismo techo. La ciencia y la tecnología se observaron durante este período como bloques de construcción libres de valores con los que el diseñador fue capaz de contribuir al mundo.

La escuela se caracteriza por el enfoque racional y funcional al diseño. . Además Total Design se ocupo del diseño de los signos de instituciones como hospitales y aeropuertos .También fue responsable de las señales para el pabellón holandés en la Expo Mundial de 1970 en Osaka.

Utility furniture

Utility furniture se refiere a muebles producidos en el Reino unido durante y justo después de la Segunda Guerra mundial, bajo una estrategia del gobierno para hacer frente a la escasez de materias primas y racionalización del consumo. Fue introducido en 1942, y continuó en la austeridad de la posguerra y duró hasta 1952.

El Comité eran genuinos creyentes en las cualidades estéticas de sus diseños, sin embargo, el anhelo popular por adornos se manifestó casi de inmediato, y aparecieron casos de los muebles fabricados pero con adornos incluidos siendo vendidos en el mercado negro. El esquema se cerró oficialmente en 1952, el mismo año que los muebles de racionamiento cesó.

Vereinigte Werkstätten für Kunst im Handwerk

Fueron un proyecto iniciado por artistas de renombre y empresas para la producción de objetos para interiores. Fue estableido en Munich para obtener mayor reconocimiento para las artes aplicadas. Aunque estaba basado en el movimiento de Arts and Crafts, para producir objetos cotidianos esteticos, su objetivo no era que los mismos artistas hicieran el trabajo, sino poner a disposición una serie de peritajes técnicos para llevar sus ideas bajo su control.

Bajo la dirección del artista Franz August Otto Krueger el Werkstätten se convirtió en una empresa comercial exitosa con sus propios talleres y salas de exposición. Diseñadores clave asociados con el grupo incluyen Hermann Obrist, Richard Riemerschmid, Bruno Paul y Peter Behrens.

Victoria and Albert Museum

El Museo de Victoria y Alberto (a menudo abreviado como V&A), Museo Nacional de Arte y Diseño , es el museo más grande del mundo de artes decorativas, considerado en sí una obra de arte. Cuenta con inmensos recursos para los estudiantes de diseño ya que contiene la colección nacional de artes aplicadas.

Se creó en 1852 con el nombre de South Kensington Museum (Museo de Kensington Sur) y fue rebautizado en 1899 en honor de la reina Victoria y su esposo, Alberto.

Se encuentra en Londres, en la esquina entre Cromwell Gardens y la Exhibition Road, en South Kensington, en la zona Oeste de Londres.

Ocupa un edificio victoriano y eduardiano. Tiene una superficie de 45.000 metros cuadrados y tiene 145 galerías. Sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial con sólo unos daños menores causados por las bombas.

El museo tiene una amplia colección de artes decorativas europeas, hindúes, chinas, coreanas, japonesas e islámicas, con cerca de cuatro millones de objetos. En sus galerías presenta escultura, piezas de cristal, joyería, armaduras, armas, vestimentas, instrumentos musicales, cerámica, arquitectura, muebles, y muchas otras piezas.

La colección de pinturas y dibujos contiene unas dos mil óleos obras británicas y europeas; acuarelas británicas, al pastel y miniaturas, siendo el Museo Nacional de estas técnicas. Están representados artistas del Reino Unido del siglo XIX, estando muy bien representados John Constable y J.M.W. Turner con óleos, acuarelas y dibujos.

Gracias al benefactor victoriano Constantine Alexander Ionides, que dejó 82 pinturas al museo en 1901, se exponen obras de Botticelli, Tintoretto, Jean-Baptiste Camille Corot,Gustave Courbet, Eugène Delacroix, Edgar Degas, Jean-François Millet, Dante Gabriel Rossetti y Edward Burne-Jones. Gracias a un préstamo de la Royal Collection de la reina Isabel II de Inglaterra, se exhiben aquí los siete cartones que subsisten de Los hechos de los Apóstoles, famosos tapices de Rafael Sanzio para la Capilla Sixtina.

En la colección de miniaturas hay obras de autores como Hans Holbein el Joven o Rosalba Carriera.

En la colección de dibujos pueden apreciarse algunos de Durero, Angelica Kauffmann, John Flaxman, Thomas Girtin, Jean Auguste Dominique Ingres, Thomas Rowlandson y Aubrey Beardsley.

El museo alberga la Biblioteca Nacional de Arte, cuyo tesoro principal es el Codex Forster, formado por notas de Leonardo da Vinci.

Vitra

Vitra es un fabricante suizo (originalmente alemán) de mobiliario de diseño. Se caracteriza por la fabricación industrial de mobiliario diseñado por diseñadores de renombre para vivienda, oficina y espacios públicos.

Vitra se fundó en Weil am Rhein, Alemania, en 1950 por Willi Fehlbaum, el dueño de una tienda de muebles en las cercanías de Basilea, Suiza. En los años siguientes, Fehlbaum adquirió los derechos sobre los diseños de Charles y Ray Eames y George Nelson.

La línea de Vitra de productos consiste en muebles de diseño para el uso en oficinas, vivienda y espacios públicos. Aparte de los diseños propios de la empresa, Vitra también fabrica y distribuye las obras de diseñadores como: Charles y Ray Eames, George Nelson, Verner Panton, Antonio Citterio, Philippe Starck, Sipek Borek, Mario Bellini, Glen Oliver Löw, Thiel Dieter, Jasper Morrison, Alberto Meda, Ron Arad, Maarten Van Severen y Jean Prouvé.

Vkhutemas

Fue una escuela estatal de arte y técnica de Moscú, Rusia creada en 1920 por decreto del gobierno soviético y aparecio paralelamente a la Bauhaus, con la que tuvo frecuentes conexiones y tuvieron un final parecido. Los talleres fueron establecidos por un decreto de Vladímir Lenin con la intención, en palabras del gobierno soviético, de "preparar maestros artistas de las más altas calificaciones para la industria, constructores y administradores de la educación técnico - profesional."

A partir de estos talleres se encuentran algunas de las teorías más importantes sobre los objetivos del diseño, también experiencias didácticas.

Su desarrollo se entiende analizando el contexto social en el que surgió. El Estado soviético había desplazado al régimen tradicionalista de los zares después de la revolución, esto permitió la búsqueda y la aceptación de nuevas visiones, por un lado “el arte por el arte” (Suprematismo) y por el otro “el arte útil” (Constructivismo). El crecimiento de la población urbana generado por la guerra civil y las transformaciones económicas, fomentarán el interés por la arquitectura y la producción de objetos de uso cotidiano.


El fin del Vkhutemas se precipitó con el advenimiento de Jose Stalin al poder. Ya que por su carácter no pudo comprender la importancia de los talleres ni de las nuevas expresiones artísticas vinculadas a la producción, finalmente por decreto, en abril de 1932, argumentando que la variedad de asociaciones y organizaciones culturales suponían un peligro social, decreta la disolución de toda agrupación cultural.

Así terminó la labor de los constructivistas y se desintegró el Vkhutemas. La producción rechazó entonces al diseñador.

Surrealismo

Es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en torno a la personalidad del poeta André Breton.

Se interpreta en ocaciones como de la realidad desde el sueño, elinconsciente, la magia y la irracionalidad, como la creacion de imágenes equívocas de manera que una misma cosa que puede ser interpretada de varias maneras. Da importancia a lo paradójico, lo absurdo, la caducidad, la destrucción y lo misterioso.- Además de lo onírico, representa de toda clase de simbologías.


El pintor más representativo de estos primeros momentos del Surrealismo es Max Ernst, cuya pintura es el equivalente del automatismo psíquico de los poetas surrealistas. En su obra aparecen animales extraños y paisajes misteriosos, que configuran un universo fantástico. Entre los muchos pintores vinculados con el surrealismo, destacan Paul Delvaux, Ives Tanguy y René Magritte.


En Joan MIró el Surrealismo ha sido una etapa, integrada en el conjunto de su obra, a la que ha dado excelentes lienzos (Mujeres y estrellas, Mujeres y pájaros ante la luna).Con Dalí, empezó siendo una forma de pintar con un método propio (el método paranoico-crítico) entre sus obras se destacan: "La persistencia de la memoria", El espectro del sex appeal, El sortilegio de Lenin y algunas excelentes obras religiosas, quizá lo más auténtico de su labor: Madonna de Port Lligat, Cristo de Port Lligat, La Ultima Cena.

Superstudio

Superstudio fue un grupo arquitectónico italiano desarrollado entre los años 1966 y 1978. Enmarcado en el antidiseño, se fundó en Florencia en 1966, en paralelo al grupo Archizoom. Estaba compuesto por los arquitectos Adolfo Natalini, Piero Frasinelli y Cristiano Toraldo di Francia.

El antidiseño puso énfasis en el estudio de las necesidades de los individuos por sobre cualquier otra consideración. Inspirados en el Art Nouveau, el art déco, el pop-art y el arte kitsch, realizaron una serie de diseños de tono irreverente que cuestionaban la funcionalidad y buen gusto del diseño anterior. También concibieron proyectos de ciudades utópicas del futuro, donde la tecnología liberaría al ser humano del trabajo manual.